Siguiendo con «el día tranquilo», gracias a ir a destiempo, por fin pude ver uno de esos highlights napolitanos que hasta ese momento se me había resistido. El famosísimo, Cristo Velato.

Seguro que podía haberlo visto antes, solo tenía que reservar, pero a veces eso de concretar a qué hora vas a estar en un sitio concreto, para una visita que no te va a tomar toda la mañana, es complicado.

Lo que esta claro es que salvo que estéis en Nápoles una mañana de viernes, no festivo, de febrero, siempre, siempre hay que reservar y según las fechas, con bastante antelación.

¿Vale la pena? si , desde luego,

¿La visita satisface? Eso ya es más complicado. El espacio es reducido y aunque el número de visitantes esta limitado, lo cierto es que resulta un poco agobiante. Se agradece que no se permitan fotografías, así que te ahorras el posible y más que probable aluvión de instagramers de pacotilla haciendo se selfies, digo instagramers, pero podría haber dicho primo de soria con mujer y cuñado.

Situémonos. El famoso Cristo se encuentra en la Capilla de Sansevero, que aunque se llame capilla, realmente no es un lugar de culto porque hace que fue desacralizado.

La capilla está muy cerca de la piazza San Domenico Maggiore, y junto al palacio Sangro, al que antiguamente estuvo unido por un puente que atravesaba el callejón que los separa.

La capilla antes y despues siempre ha sido es un templo masónico, el príncipe Raimondo di Sangro era gran Maestre. el fue el artífice de la gran remodelación llevada a cabo a partir de 1740 que acabo conviertiendola en lo que es hoy. Un lugar repleto de simbología masónica.

El origen y el porqué de esta capilla, en realidad, es una historia truculenta de asesinatos e intrigas más cercano al argumento de una opera romántica que a una historia, pero bueno estamos Nápoles así que tampoco debería extrañar.​

En los años posteriores a la remodelación de 1740 Raimondo empezó a contratar artistas de fama como  Giuseppe Sanmartino, Antonio Corradini, Francesco Queirolo y Francesco Celebrano

El elemento más notable de la capilla Sansevero son, sin duda, las estatuas. Porque aquí parece que solo se viene a ver el Cristo Velato, pero hay otras, algunas igual o más impresionantes.

Lo más importante del conjunto son las diez estatuas denominadas «Virtudes», de las cuales nueve están dedicadas a consortes de miembros de la familia Sansevero, y una ─el Desengaño─ a Antonio di Sangro, padre del príncipe Raimondo.

En el interior de las hornacinas laterales, intercaladas con las estatuas de las virtudes se hallan los monumentos funerarios de distintos príncipes y miembros destacados de la familia, entre ellos el propio Raimondo di Sangro y su hijo Vincenzo.​

En línea con el pensamiento masónico ) las virtudes representan las etapas de un camino espiritual, comparándolo con el camino del iniciado en la masonería. De este viaje, hacia el conocimiento, forma parte el laberinto dibujado en el suelo, que representa las dificultades del proceso que lleva a la sabiduría.¹​

Casi todas las virtudes fueron esculpidas según las normas iconográficas establecidas por Cesare Ripa .

Por ejemplo, en la representación de la Modestia, dedicada a Cecilia Gaetani, madre de Raimondo di Sangro, la figura femenina velada se ve como referencia a la diosa egipcia Isis,¹⁹​ que desempeña un importante papel en la ciencia iniciática. En esta estatua, la placa rota representa la muerte prematura de la mujer, mientras que el incensario a los pies de la figura rememora los utilizados en las ceremonias masónicas.

Según las distintas interpretaciones, la rama de roble que parece salir del pedestal sería una referencia al árbol de la ciencia o al de la vida.²⁰​

Las pirámides que se observan en las esculturas de la Liberalidad, la Suavidad del Yugo Conyugal, la Sinceridad y la Educación son un elemento común en las representaciones funerarias de la época, y simbolizan la gloria de los príncipes.²¹​

En el monumento a Cecco di Sangro, ubicado sobre la puerta de entrada a la capilla, otro símbolo vinculado a la masonería es la representación del guerrero armado que sale del sarcófago, y que se interpreta como el guardián del templo masónico. El tema de la resurrección puede verse en el Cristo Velado, en el Descendimiento del altar mayor y en el bajorrelieve de la Modestia. Y así todas las esculturas son en si misma una representación simbólica.​

Por lo que respecta al Cristo, inicialmente Raimondo quería que fuera colocado en la cámara subterránea junto a los futuros sepulcros , iluminado por las lámparas perpetuas ideadas por el propio príncipe. Porque Raimon además era inventos.

Pero al parecer el Cristo siempre estuvo en su ubicación actual

​Aquí os dejo una plano de la capilla con la relación de las obras mas destacables. Lo he encontrado en Wikipedia y me ha parecido francamente útil

██ Obras sobresalientes de la capilla

1. Cristo Velado, de Giuseppe Sanmartino
2. Máquinas anatómicas, de Giuseppe Salerno

██ Estatuas de las Virtudes

1. Decoro, de Antonio Corradini
2. Generosidad, de Francesco Queirolo
3. Celo de la Religión, de Fortunato Onelli.
4. Suavidad del yugo conyugal, de Paolo Persico
5. Modestia, de Antonio Corradini
6. Desengaño, de Francesco Queirolo
7. Sinceridad, de Francesco Queirolo
8. Dominio de sí mismo, de Francesco Celebrano
9. Educación, de Francesco Queirolo
10. Amor divino, de autor desconocido

██ Otras esculturas

1. Monumento a Giovan Francesco di Sangro, III príncipe, de Antonio Corradini
2. Monumento a Paolo di Sangro, IV príncipe, de Bernardo Landini y Giulio Mencaglia
3. Monumento a Giovan Francesco di Sangro, I príncipe, de Giacomo Lazzari
4. Altar de Santa Rosalía, de Francesco Queirolo
5. Monumento a Alessandro di Sangro, patriarca de Alejandría, de autor desconocido
6. Altar de San Oderisio, de Francesco Queirolo
7. Monumento a Paolo di Sangro, VI príncipe, de Antonio Corradini
8. Monumento a Paolo di Sangro, II príncipe, quizás de Giacomo Lazzari
9. Monumento a Giovan Francesco di Sangro, V príncipe, de Francesco Celebrano
10. Monumento a Cecco de Sangro, de Francesco Celebrano

Y dicho todo esto.

¿Es el Cristo Velato, tan, tan importante como lo venden?

Pues sí, si tuviera que ponerle algún adjetivo quizá sería sobrecogedor. Es tan increíble el trabajo escultórico que el mármol se convierte en algo mórbido. No diré vivo, porque es la representación de un cadáver.

Lo que pasa es lo de siempre, para que una obra de arte provoque este tipo de sensaciones, se requiere un mínimo de, llamémoslo calma interior , para «entrar» en la obra. Algo muy difícil cuando detrás tuyo hay una cola de gente cuyo máximo interés es poder decir a la vuelta. Yo estuve allí.

Sí, me estoy volviendo muy cascarrabias, es cierto.

Museo Cappella Sansevero – Cristo velato